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El avance de la tecnología ha hecho posible muchas cosas que ni soñábamos hacer apenas unos años atrás. Los avances se ha hecho presentes en muchos ámbitos de la vida humana, incluida, la composición y producción musical.

Dispositivos móviles avanzados y de alta tecnología, como los iPhone e iPad de segunda mano, que comercializan empresas como mresell.es son ideales para producir música adónde quiera que vayas. Esto, gracias a las distintas aplicaciones existentes para este fin y que pueden descargarse de Appstore. Algunas de ellas, son incluso de uso gratuito.

Estas aplicaciones ofrecen un universo de posibilidades que incluyen música electrónica, clásica y otros ritmos como hip-hop o pop. Así que toma tu equipo Apple y explora todas las posibilidades al ritmo de tu creatividad, no importa si eres un profesional o un aficionado.

Bloc Musical

Esta aplicación es para fanáticos de la composición musical y es oficial de la marca Apple. Te permite crear y guardar todas tus ideas musicales de una forma muy organizada.

Puedes usarla desde tu iPad o tu iPhone por igual y en ella puede grabar los sonidos de cualquier instrumento y voces, con un alto nivel de calidad. Al culminar, puedes etiquetar y comentar tus creaciones. Igualmente, puedes compartirlas con tus contactos o subirlas a la plataforma Apple Music Connect.

En caso de que quieras perfeccionar en profundidad alguna de tus melodías, puedes trasladarla a Garage Band y trabajar en ella.

GarageBand

Es una aplicación oficial de Apple, la cual puedes operar desde tu iPhone o iPad, que te ofrece distintas opciones de instrumentos táctiles. Emula un amplio estudio de grabación desde el cual puedes crear cualquier tipo de música y desde cualquier ubicación.

Su función Multi-Touch te permitirá tocar cualquier clase de instrumento como todo un profesional, aunque no lo seas. Puedes grabar canciones haciendo uso de cualquiera de sus 32 pistas predeterminadas.

Puedes descargar de forma gratuita en tus equipos Apple comprados en mresell.es una gran variedad de instrumentos, paquetes de sonido y bucles, mediante el uso de su biblioteca. Aprovecha todo lo que tiene para que crees la mejor música.

Music Maker JAM

Es una aplicación sumamente completa que te permite componer canciones espectaculares de ritmos como rock, pop, dubstep, EDM, house, hip-hop y más. Utilizarla es muy fácil porque es muy intuitiva, por lo que podrás crear sonidos si precedentes al usar y combinar cualquiera de sus miles de loops, beats y melodías.

Todo lo que ofrece tiene calidad de estudio, por lo que tus mezclas quedarán espectaculares y podrás compartirlas a gusto.

Son millones de mujeres las que en el mundo se han hecho cirugías de aumento de senos. No importa si se es deportista, administradora, oficinista, obrera o DJ: las mamoplastias son algo transversal y muchas las hacen por motivos de salud o meramente estéticos. A pesar de que son tan comunes, el proceso pre y post operatorio suele ser extenso y hace falta tener mucha calma.

Para relajarse y al mismo tiempo, concentrarse, no hay nada como la música electrónica. Es una música activa, que produce sonidos estimulantes y que al mismo tiempo deja tranquila la mente, debido a que no es común que tengan letra en la mayor parte de sus creaciones. Pero, ¿por qué es útil al hacer una mamoplastia?

El preoperatorio, concentración y rapidez

Para cualquier operación, no importa cuál ni cómo, hay que hacer un riguroso proceso preoperatorio. Se trata de diferentes exámenes con médicos de varias especialidades que evaluarán, a partir de sus conocimientos, si todo está en óptimas condiciones para poder entrar a quirófano. En estos casos, todo el perfil pre-operatorio lleva tiempo, pues involucra desde pruebas cardiovasculares hasta algunas para detectar enfermedades. Algunos profesionales como los de https://motiva.health/es/ saben cómo funciona este proceso a la perfección y pueden aconsejarte.

Todo eso es largo, tedioso y no puede faltar nada. Entonces: ¿cómo acompañarse y al mismo tiempo, concentrarse? Escuchando música electrónica. Hay muchos estudios que hablan de cómo la música electrónica tiene efectos positivos y estimula la concentración. Es por eso que durante esta fase, será posible escucharla para poder realizar todas las actividades necesarias con el tiempo y la disposición necesarias.

El postoperatorio, calma y constancia

Por su parte, el postoperatorio es otra etapa larga que puede ser bastante tediosa. Si bien las mamoplastias no requieren de una hospitalización extensa ni nada parecido, sí hay que pasar algunas semanas en casa reponiéndose y creando las condiciones para poder volver a la vida académica, laboral, deportiva o social.

No todas las pacientes son iguales ni tienen un proceso postoperatorio idéntico. Es por eso que es efectivo contar con un equipo interdisciplinario como el que ofrecen los profesionales que trabajan con https://motiva.health/es/ debido a que ellos pueden indicar terapias, dar la orden para visitar enfermeros para vigilar las cicatrices, atender cualquier dolor o imprevisto, etcétera.

A pesar de todo el aspecto médico, el personal es muy importante. Si hay que pasar algunos días en casa sin mayor actividad física, entonces la música electrónica te permitirá ser una gran compañía, al darte constancia para continuar durante todo lo que necesite el postoperatorio, además de proporcionar calma, debido a que es una música animada pero que no llama al baile o al movimiento, que puede ser complicado durante el postoperatorio.

La música electrónica, al comienzo, no se consideraba música, pues se pensaba que solo era el uso de un instrumento. Sin embargo, países como Japón y Estados Unidos crearon una nueva visión de hacer música que permitió que se experimentara con los sonidos y que eventualmente haría que lo musical y electrónico cambiara enormemente. Pero, ¿qué pasó en cada país?

Música electrónica en Japón

En Japón fue indispensable el apoyo institucional para poder contar con el equipo adecuado para las grabaciones y el procesamiento de audio. En los inicios, esto se dio gracias a la fusión de la música asiática con este nuevo género que estaban descubriendo y probando.

El compositor Tōru Takemitsu fue el que concibió que la tecnología puede ayudar a realizar tonos atemperados y todo desde un tubo pequeño. Tiempo después, se empezó a experimentar con magnetófonos y se recibió el apoyo de la empresa Sony.

Música electrónica estadounidense

Después del precedente que sentó Japón, en Estados Unidos se empezaron a incluir sonidos electrónicos dentro de las composiciones, creando así la oportunidad de poder mezclar la música electrónica con muchos otros sonidos. Incluso, se mezclaban sonidos con instrumentos de viento, metal o cuerdas, dejando como resultado la fusión de estos con los efectos de sonido.

Pocas personas lo piensan con detenimiento, pero prepararse para asistir a un festival de música es todo un proceso que requiere de tiempo y dedicación. Los asistentes a estas actividades deben tener una preparación que involucre alimento, bebida, ropa cómoda, móviles cargados y muchas otras cosas más, según la prioridad de cada quien.

Alimentos y agua, primer paso

Lo primero puede ser el paso más evidente, pero no lo es para todos. Para estar en un festival, de pie, por muchas horas y generalmente con calor, es estrictamente indispensable estar bien hidratado y alimentado. En los festivales de música electrónica se gasta muchísima energía, por lo que de ser posible es importante traer alimentos calóricos desde casa que ayuden a reponer fuerzas.

Lo mismo sucede con el agua. No basta con una botella pequeña, sino que se necesitan varios litros. De ir en grupo, lo aconsejable es distribuirlas entre todos.

Control de transporte

Ir y venir del festival es también un tema logístico a resolver. Aunque el transporte público siempre ayuda, los festivales suelen hacerse en lugares bastante apartados que no tienen demasiada conexión, por lo que hay que resolver eso con anterioridad, especialmente si es de noche el momento de salir.

Muchas personas que asisten a los festivales beben alcohol y después no pueden conducir. Eso es un elemento clave a tener en cuenta en la planificación previa, para así evitar contratiempos.

Móviles cargados todo el tiempo

Estar incomunicados no puede ser una opción, por lo que es importante tener los móviles cargados y de ser posible, un power bank para recargarlos. De igual forma, aquellos que deseen grabar las presentaciones con su móvil, tendrán una gran oportunidad de hacerlo, pero para eso necesitan buen rendimiento de batería.

Es cierto que no es la música más atractiva para todos, pero nadie puede dudar que la música electrónica en el mundo ha logrado cautivar a millones de personas. En este sentido, los festivales de música electrónica son la principal demostración de ello, debido a que han logrado reunir a cientos de miles de personas en diferentes localidades año tras año.

En todo el mundo se realizan festivales que celebran la música electrónica y que invitan a los DJ más destacados del lugar o del mundo. Pero existe un top de los mejores en todo el globo que son visitados por millones de personas y que duran varios días. Algunos de ellos son:

Ultra

Cuando se habla de música electrónica, es indispensable hablar del Festival Ultra. Se trata, en verdad, de una franquicia de festivales, que tienen cabida en todo el mundo en diferentes formatos. Unos cortos de un día, otros de un par y los más grandes, que superan la semana. El Festival Ultra original se desarrolla en la ciudad de Miami, en Estados Unidos, desde los años 90, y por ese motivo tiene bastante importancia en el público latinoamericano.

Tomorrowland

Probablemente, el festival de música electrónica más grande de todo el mundo es Tomorrowland. Se trata de un evento anual celebrado en Boom, Bélgica, desde el año 2005. El festival es el paraíso del descontrol y el disfrute de la música electrónica. Su experiencia es aplaudida por millones de visitantes, que han logrado franquiciar el festival incluso en países lejanos como Brasil.

Daydream

Bélgica parece ser la cuna del desarrollo de la música electrónica. El festival Daydream es uno de sus mejores exponentes. Tiene lugar en la región belga de Lommel y se creó en 2010, por lo que es uno de los más recientes que han tenido tanto éxito. Su franquicia ha ido creciendo y para eso ha tomado en cuenta a países hispanoparlantes, como México o España.

EDC

En Estados Unidos, la música electrónica es sumamente importante y ha tenido un gran desarrollo. El festival Electric Daisy Carnival es uno de los más famosos del país y tiene su origen en la ciudad de Los Ángeles, aunque actualmente están asentados en Las Vegas. El EDC se realiza desde 1997 y son miles los que se acercan al festival para disfrutarlo año tras año y también, muchos han optado por viajar a algunas de sus franquicias en otras ciudades estadounidenses o México.

Electric Forest

En Michigan, al norte de Estados Unidos, se encuentra uno de los festivales de música electrónica más conocidos y curiosos en el mundo, el Electric Forest. Se trata de un festival que se lleva a cabo de noche en lo interno de un bosque, por lo que existe una conexión muy importante con la naturaleza.

Festivales de música electrónica en América Latina

América Latina es tierra de salsa, merengue, vallenato, músicas indígenas, rock y también de muchísima música electrónica. Aunque este género musical sigue teniendo mucha más fuerza en Europa y Estados Unidos, en Latinoamérica es muy frecuente encontrar festivales de música electrónica populares. Muchos de ellos son parte de franquicias universales mientras que otros son locales. Algunos de ellos son:

Ultra Buenos Aires

El festival Ultra es bastante latinoamericano, pues su nacimiento se dio en la ciudad de Miami. El éxito del festival ha sido tal que ha ido creando franquicias en todas partes del mundo y una de las más constantes ha sido la de Buenos Aires, que se celebra desde 2012 y recibe turistas de toda la región, así como un buen cast de DJ.

Chemical Music

En Brasil, existen muchos festivales importantes de música electrónica, pero Chemical Music es muy destacado. Desde 2005, este festival lleva marcando pauta principalmente en la ciudad de Curitiba, y logra mezclar la música electrónica tradicional con la house y otras variaciones latinas. Su cast de DJ ha estado protagonizado por estrellas como Jamie Jones pero también muchos talentos brasileños y latinoamericanos.

Freedom Festival

Colombia es un país que guarda una enorme fanaticada de música electrónica y eso se ve con claridad en todo el desarrollo del Freedom Festival. Este evento se lleva a cabo en la ciudad de Medellín y es uno de los más relevantes de toda América Latina pues se lleva a cabo desde 2009 con bastante éxito. Aunque no se realiza en grandes superficies con muchísimos asistentes, sí es un festival que atrae a personas de toda Colombia.

Electro Selvámonos

Perú es también un país prometedor en todo lo que compete a los festivales musicales. Uno de los más destacados es Selvámonos, que se lleva a cabo en la pequeña localidad de Oxapampa, en el departamento de Pasco, en la selva alta peruana. Ese es un festival cultural y musical de muchos géneros, pero existe una versión específica para la música electrónica, el Electro Selvámonos, que se suele realizar cada mes de enero en las costas de la ciudad de Lima.

Son muchos los festivales de música electrónica en Latinoamérica y merece la pena visitarlos, para así poder tener experiencias nuevas en sitios increíbles.